'Nord Sud Ovest Est', il finale degli 883. 7 mesi sul set tra Pavia e Milano
Sette mesi di riprese, tra Roma, Pavia e Torino e con il deserto americano ricostruito in Almería nei luoghi che hanno ospitato i western di Sergio Leone, e una storia da portare avanti come una grande sfida che arriva dopo il successo della prima stagione. Nord Sud Ovest Est – La leggendaria storia degli 883, in arrivo dal 9 ottobre su Sky e Now - racconta l’epico finale della band degli 883 entrando ancora più a fondo nella storia di Max Pezzali e Mauro Repetto, nella loro amicizia, nelle loro fragilità e nella trasformazione di un fenomeno musicale in una vera e propria leggenda. Con un nuovo album in uscita che avrebbe cambiato tutto, Max e Mauro sono all'apice del successo, nel momento in cui tutto sembra possibile, ma niente è più semplice come prima. Il mondo ha trasformato due ragazzi di provincia in icone della musica e di una generazione, il loro sogno arriva all’apice, e tutto è cambiato intorno a loro. Fan ovunque, interviste, piazze piene e pezzi in cima alle classifiche. Tutto esattamente come lo avevano sognato, ma con adesso una nuova sfida: messi alla prova dall’ambizione e da scelte che li portano lontani, devono capire chi sono diventati nel momento in cui non si riconoscono più nello stesso sogno e il loro rapporto inizia lentamente a cambiare.
Al di là della vicenda reale raccontata, uno degli elementi centrali della serie resta la capacità della storia di restare universale e parlare a generazioni diverse. Gli anni raccontati sono quelli Novanta, con mode, abitudini e linguaggi che cambiano progressivamente, ma le emozioni dei personaggi rimangono riconoscibili. Le dinamiche possono essere diverse rispetto a quelle di oggi, ma le frustrazioni, le aspettative, l’amicizia e il desiderio di trovare il proprio posto nel mondo sono sentimenti che, come spiegano durante l’incontro, non appartengono a una sola epoca. Anche la ricostruzione degli anni Novanta ha richiesto una certa libertà narrativa. Il passaggio dagli anni Ottanta ai Novanta, infatti, non avviene improvvisamente allo scoccare di una data. Nella vita reale le persone non cambiano guardaroba il primo gennaio di un nuovo decennio. E in provincia, a Pavia, questo passaggio è stato ancora più graduale. Per questo la serie ha scelto di spostare leggermente in avanti l’estetica di alcuni momenti, facendo respirare già nel 1992 un’atmosfera più vicina al 1993. Una sorta di piccolo stratagemma narrativo, necessario per rendere più immediatamente riconoscibile il decennio senza tradire la progressione della storia.
La seconda stagione degli 883: quando il sogno diventa realtà
Il secondo capitolo arriva con un peso particolare: quello delle aspettative. La serie era stata pensata fin dall’inizio come un racconto articolato in due stagioni, come racconta Sydney Sibilia, creatore della serie, co-regista e co-sceneggiatore, qui regista del primo episodio (gli altri portano la firma di Alessio Lauria, Simone Godano e Alice Filippi). Le linee narrative erano già state individuate, così come molte delle idee per gli episodi. “Ma il successo della prima stagione ha inevitabilmente modificato il modo di affrontare la seconda. La sensazione di dover confermare quanto fatto in precedenza è diventata, in qualche modo, parte stessa della storia”. Così il lavoro produttivo sulla seconda stagione ha seguito un curioso parallelismo con la vicenda della band raccontata nei nuovi episodi. Da una parte gli 883 alle prese con la necessità di confermare il proprio successo, dall’altra una produzione chiamata a dimostrare che il risultato della prima stagione non era irripetibile: “Nella seconda stagione entra anche l’ansia da prestazione legata al secondo album: il primo successo può essere considerato un caso, ma il secondo deve dimostrare che non lo è stato. È una pressione che accomuna i protagonisti della storia e noi che, contemporaneamente, stavamo realizzando la serie”, ha sottolineato Sibilia che ha raccontato di aver trasformato questa stessa “ansia da prestazione” in un elemento della storia.
La pressione degli autori e degli attori diventa quindi, in qualche modo, la pressione di Max e Mauro. Il parallelismo è stato ripreso anche dai due attori protagonisti: la situazione era simile anche a quella dei loro personaggi, bisognava confermare qualcosa che aveva già funzionato.
Per Elia Nuzzolo il lavoro sulla seconda stagione ha significato soprattutto mostrare un Max diverso. Se nella prima stagione il lavoro era stato concentrato anche sulla voce, sull’accento e sui modi di parlare di Pezzali, questa volta l’attore si è concentrato maggiormente sulla maturazione del personaggio. Max deve fare i conti con il successo, diventare adulto e comprendere cosa significhi essere arrivato esattamente dove voleva arrivare. Non si tratta quindi soltanto di riproporre il Max della prima stagione, ma di mostrarne l’evoluzione. Per Matteo Oscar Giuggioli, invece, uno degli elementi più interessanti della seconda stagione riguarda ciò che si nasconde dietro l’energia di Mauro. Nella prima stagione il personaggio era soprattutto il motore, il motivatore, quello che spingeva tutto in avanti. Nella seconda emergono invece le sue fragilità. Al centro c’è il sentimento di non sentirsi abbastanza. La domanda diventa allora ancora più complessa: cosa può spingere un ragazzo che si trova all’apice della propria carriera a decidere di andarsene e cercare qualcosa dall’altra parte del mondo?
Pavia nella serie sugli 883: la città di Max Pezzali raccontata da Sydney Sibilia
Pavia è molto più di una semplice ambientazione nella storia degli 883. È il luogo da cui tutto parte, la città raccontata attraverso le canzoni di Max Pezzali e, nella serie, anche attraverso lo sguardo di chi ha dovuto trasformare quella provincia reale in un mondo cinematografico. Sydney Sibilia ha raccontato quanto sia stato importante, fin dai primi sopralluoghi, confrontarsi direttamente con Max, che accompagnava la troupe indicando i luoghi esatti legati alla sua storia.
"Abbiamo avuto la fortuna nei primi sopralluoghi di fare dei giri con Max che ci indicava i punti esatti, veri», ha spiegato il regista. Ma quei luoghi, nella realtà, non sono necessariamente quelli più adatti per girare. Il cinema ha infatti esigenze diverse dalla vita quotidiana: servono spazi, prospettive, condizioni e caratteristiche che non sempre coincidono con i luoghi realmente vissuti dai protagonisti. Per questo, come ha sottolineato Sibilia, «a volte non si gira quasi per niente nel posto dove poi è ambientata quella storia".
Per Nord Sud Ovest Est, però, la volontà era precisa: esserci e mostrare Pavia. Una scelta importante perché quella città è indissolubilmente legata all’immaginario degli 883 e viene raccontata nelle loro canzoni con un rapporto fatto anche di contrasti e ambivalenze. La serie prova quindi a restituire quella Pavia, senza pretendere di trasformarla in una riproduzione documentaria. Quello che ne nasce è una Pavia filtrata attraverso più sguardi. Da una parte c’è la Pavia di Max Pezzali, conosciuta attraverso le sue canzoni e i suoi ricordi; dall’altra c’è lo sguardo degli autori e della produzione, che inevitabilmente porta nella storia anche la propria idea di provincia. Sibilia ha spiegato infatti che la sua personale esperienza della provincia arriva da Salerno e dai primi anni Duemila. "È venuta un po’ una fusione di varie… una Pavia nuova che abbiamo un po’ inventato", ha raccontato il regista.
È dunque una Pavia reale, ma anche cinematografica: una città riconoscibile e allo stesso tempo ricostruita attraverso la lente della serie. Una provincia che conserva i luoghi e l’immaginario legati agli 883, ma che viene reinterpretata per diventare parte del racconto di Max e Mauro.
Da Pavia a Milano fino all’America: il viaggio di 'Nord Sud Ovest Est'
Se la prima stagione aveva costruito il proprio mondo a partire dalla provincia, dalla scuola e da un immaginario ancora intimo e adolescenziale, qui il racconto si apre a una realtà più grande, più colorata e più spettacolare. La grande avventura che stanno vivendo li porterà lontano da Pavia e dalla quotidianità da cui erano partiti: la provincia pavese lascia spazio alla scintillante Milano della moda e dell’industria musicale, della televisione commerciale, dei grandi studi, dei locali esclusivi e delle occasioni che sembrano infinite, ma anche nell’America che hanno sempre sognato ascoltando musica e guardando film. Intorno a loro prende forma quella nuova cultura pop che negli anni Novanta avrebbe cambiato per sempre il modo di fare e vivere la musica.
È Alice Filippi a raccontare uno dei cambiamenti più importanti della seconda stagione. La regista ha diretto gli ultimi tre episodi e ha seguito una parte della storia in cui i personaggi cambiano, crescono e iniziano a prendere strade differenti. Il viaggio comincia ancora a Pavia. C’è il fiume, c’è il ponte, c’è quella provincia che nella prima stagione aveva rappresentato il punto di partenza di tutto. Ma nella seconda stagione il mondo degli 883 si allarga. Arriva Milano, con la discografia, il successo, la moda e tutto ciò che significa essere improvvisamente al centro dell’industria musicale. E poi c'è l’America, quella stessa America immaginata dai ragazzi della provincia e diventata parte dell’immaginario di Nord Sud Ovest Est.
Alice Filippi ha raccontato quanto sia stato importante accompagnare Max e Mauro in questo viaggio: nelle sue puntate i protagonisti sono ormai più maturi e affrontano il successo in maniera differente. L’America rappresenta uno dei passaggi più affascinanti della nuova stagione. “Il riferimento è naturalmente anche al videoclip di Nord Sud Ovest Est, con la Cadillac e le ambientazioni che sono diventate parte dell’immaginario degli 883. Per ricreare quelle atmosfere la produzione ha cercato luoghi che potessero restituire l’idea di un’America desertica. La soluzione è stata trovata in Spagna, in Almeria. È lì che la troupe ha cercato le strade e i paesaggi capaci di ricreare sullo schermo quell’America sognata dai due ragazzi di Pavia”. Ma il viaggio americano non è soltanto una questione di ambientazione. Secondo Alice Filippi, rappresenta anche una parentesi fondamentale nel rapporto tra Max e Mauro. “Mentre il successo li aveva progressivamente allontanati, l’America finisce per riunirli. Per un momento tornano a essere i ragazzi che erano all’inizio del loro percorso. È un sogno condiviso che permette loro di ritrovare qualcosa che sembrava essersi perso”.
Il racconto personale, oltre la leggenda
È una delle ragioni per cui la serie sceglie di andare oltre la semplice celebrazione. “La leggenda viene progressivamente umanizzata. Le decisioni dei protagonisti, comprese quelle che hanno segnato la fine dell’avventura comune, vengono ricondotte a motivazioni personali e sentimentali”. Mauro, per esempio, non è semplicemente il personaggio che a un certo punto se ne va: dietro quella scelta ci sono ragioni umane che la serie prova a raccontare con maggiore profondità. La difficoltà, del resto, è anche quella di spiegare un’amicizia così particolare. Una delle dimensioni più interessanti del racconto nasce proprio dall’incapacità dei protagonisti di dirsi fino in fondo ciò che provano, ed è proprio questa dimensione a rendere la storia particolarmente adatta al formato seriale. “Gli elementi che hanno trasformato gli 883 in una leggenda non possono essere racchiusi in una spiegazione semplice: hanno bisogno di tempo, episodi e sviluppo. La seconda stagione, anche per questo, assume un tono più adulto. I personaggi sono cresciuti, sono più consapevoli e la narrazione può soffermarsi maggiormente sulle loro emozioni”.
Il tema della leggenda attraversa anche una riflessione sul rapporto con il presente e con il mito rappresentato in tempo reale sui social network. Oggi, osservano, è più difficile che nascano le leggende nello stesso modo: "Tutto viene pubblicato online e si conoscono gli eventi quasi in tempo reale. Allora c’era più spazio per il mistero, per le versioni raccontate dagli altri e per tutto ciò che poteva accadere lontano dagli occhi del pubblico".
Il dietro le quinte dei provini e lo scoglio della musica dal vivo
Se la prima stagione aveva già richiesto un importante lavoro musicale, la seconda alza ulteriormente l’asticella. Le canzoni del secondo album hanno un ruolo fondamentale e, accanto a queste, entrano anche altri brani rappresentativi di quel periodo e alcune canzoni legate agli album successivi.
La musica nella serie non è però soltanto colonna sonora. Gli interpreti devono cantare, e farlo dal vivo durante le riprese, senza alcun trucco. Per Elia Nuzzolo- Max Pezzali, la prova di canto era stata già parte integrante del provino, come raccontato da Sibilia. L’ultima audizione prevedeva infatti l’esecuzione di Con un deca, un brano particolarmente difficile da affrontare vocalmente, il cui esito non proprio brillante aveva fatto capire a regista e produzione l'urgente necessità di un supporto per Elia. Una sfida superata grazie al vocal coach interpellato, il quale, superando le aspettative, aveva definito “difficile ma non disperata” la situazione, accompagnando poi l’attore in una lunga preparazione proseguita per mesi, con incontri frequenti e lezioni di canto, sia per la preparazione della prima che soprattutto per la seconda stagione.
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